尹桂芳大剧院落成之时，我有幸连续看了三夜戏文：第一夜是新昌调腔剧团的拿手好戏《闹九江》；第二夜是“赵氏工坊”的尹派越剧演唱会；第三夜是浙江小百花越剧院的《五女拜寿》。这样连续看三夜以上戏文的时日已经是几十年没有过了，不由得想起文化大革命（1965年）以前的情景：其时的剧团真可谓是遍地开花，比比皆是，几乎每个村子都有剧团，叫“农村剧团”，大多唱“越剧”，也有唱“绍剧”和“乱弹”的。每当农闲，或是逢年过节，村村堡堡总要请些戏班子来做戏文，农村剧团随叫随到，请县剧团也不难，省剧团里的大牌名星如姚水娟、李艳芳等也会偶尔来农村现身。有一年，我们村从正月初一开始一连做了十一夜戏文，外加每天一个日场，一共二十多场，还有人嫌不够。做戏文是农村的传统娱乐，乡下人爱看戏文，也爱做戏文，我就是自小在“戏场子”里泡大的，因而特别喜欢看戏文，尤其喜欢看越剧戏文。

　　有人说越剧戏文没看头，尽是些老生常谈“私订终身后花园，落难公子中状元”的东西。这话没错，古装越剧戏文的内容大多是“公子落难，寒窗苦读，红颜相伴，金榜题名，苦尽甘来，花好月圆”。然而，要知道所有这些都是发生在封建社会里的，那是怎样的一个社会？贪官污吏草菅人命，地主老财仗势欺人，男尊女卑，三纲五常，人心扭曲，道德沦丧。在“学而优则仕”的科举制度里，穷人要改变自己的命运只有一条路“读书当官”， 然而，要走出这条路又谈何容易？“堂堂衙门八字开，有理无钱莫进来”，穷人想要“读书当官”可谓是“蜀道之难难于上青天”。别看戏文里原本是“一身青衣，十年寒窗”，进京一试，就“状元及第，帽插宫花”了，其实，这也只是人们的美好愿望而已。越剧戏文具有劝学、励志的积极作用，“落难公子中状元”就是体现热血男儿为自己的理想抱负努力奋斗的意志和毅力，“书山有路勤为径，学海无边苦作舟”，这是真理。在封建社会里，青年男女的爱情更是要遭到重重束缚，他们不能像现代青年男女那样自由恋爱，只能通过“私订终身后花园”的形式来实现自己的爱情愿望，不然，就会红颜薄命、痴男夭折，比如：林黛玉“焚稿”香消玉殒，敫桂英“情探”鬼魂索命，梁山伯与祝英台泪洒楼台、死后化蝶……惟其如此，“私订终身后花园，落难公子中状元”，不仅是对封建婚姻制度的有力抨击，也是对男女青年追求自由幸福的热情歌颂，这就是越剧的主旋律，不是“糟粕”，而是“精华”。越剧戏文不仅具有思想内容上的积极意义，还具有别的剧种无与伦比的艺术特点：“细腻”和“传神”，《梁山伯与祝英台》里的“十八相送”就是一个很好的例子：情窦初开的祝英台使出浑身解数，比这比那，旁敲侧击，一路挑逗引发梁山伯：喜鹊成对，鸳鸯配双，井中人影分男女，观音堂前好拜堂……而梁山伯始终是泥塑木雕，做了“呆头鹅”，但当他得知祝英台是女扮男装一路暗示春意、吐露芳心之后，顿然大悟，喜出望外，一路狂奔，“回十八”，触景生情，睹物思人，又羞又愧，自怨自艾，恨不得插翅飞到祝家庄……细腻传神，出神入化，更让人在“楼台会”中感到风云突变，天塌地陷……

　　我们新昌是越剧之乡，名家辈出：“越剧十姐妹”之一、“尹派”鼻祖尹桂芳，“王派”传人、梅花奖得主舒锦霞，后起之秀、梅花奖得主蔡浙飞等都蜚声剧坛，享誉海外，想当年，我们新昌的越剧团也是响当当、呱呱叫的，“小生”角色蒋雪琴和“花旦”角色陈明明都做唱俱佳，有口皆碑。如今，康乐广场的“大剧院”又落成，且以越剧大师“尹桂芳”命名，足见新昌人民传承和发扬光大百年越剧的意志和决心，深信越剧的绚丽之花又将绽放在新昌的文艺大舞台上。