孔夫子曾说:“思无邪。”纯净的思想是没有邪念的,即使是谈情说爱也是如同青梅煮酒,卧榻听松一样幽雅从容。《诗经》所展示无疑是中国文学中最为纯朴自然的古人情怀,犹如旷古中飘来的一缕幽幽清风, 其中的生命体验和诗性智慧给人以无限的启示。

    读《诗经》，想象着置身于遥远的一片苍翠的田野芦苇之中，深深呼吸一口带着单纯且淡淡的气息——来自于浸透着中国古代文学的千年之旅的源泉。那里是绵长数千年的绚丽宏伟文明的源头,却依旧保持着文化最纯净的姿态。当远古的人们唱出第一句“喓喓草虫，趯趯阜螽；未见君子，忧心忡忡”的时候,想必只是为了抒发心中纯真的感情,却没想到会引发了无数文人骚客的浅酌低唱，没想到却成为这一浮躁时代的精神寄托……

    千年前的日暮，一位神情萧索的诗人踩着柔嫩的苇草，眺望着脉脉东流的千江水千江月，暮色苍茫，天地悠长，一切都是安详而闲适的寂静。有清丽的渔姑划着桨而来，轻轻地唱着:“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”美目盼兮，巧笑倩兮，纤细的腰肢和苇草一样修长的手臂缓缓划动着木浆，宛若水仙。年轻的诗人被这优美的歌声惊醒，不禁怦然心动，忙用笔记下这一曲《雎鸠》，渔姑莞尔一笑，撑着船缓缓离去，长发如墨，裙裾犹如飘飘浮云。她来了，两千多年前，她又走了，来时静悄去无声，唯有一缕香魂仍缭绕在春秋的月光里，如花的气息。那一瞬间的惊艳足以让年轻的诗人追忆一生的时光。一切都很唯美，那是一尘不染的思慕，而那份纯净的思慕才是《诗经》开始的地方……

    我读《诗经》是感性的阅读，单纯为其中纯真的美所倾倒，但读到哀伤的篇章又涌起难言的忧思，虽不至于落泪，却因感受到两千年前古人与我们共通的性情而悲伤，那样纯朴的情感不应该拿来咬文嚼字。清代文人薛雪在《一瓢诗话》中就说过：“只要吟咏既久，自然而然有兔起鹘落、水到渠成之妙”；王开林则努力把自己塑造成一个轻松的神游者，他以诗化的语言来与三千年前的浪漫相呼应；以《诗经》的方式来阅读《诗经》，彻底抛弃了皓首穷经的烦恼。

    关于《诗经》，大部分人觉得《蒹葭》和《雎鸠》是其中的代表，浪漫清幽。但是我却认为《葛生》更具有打动人心的现实感。而其实《诗经》正是因为这种清醒的现实性，塑造了中国人特有的细腻深沉的情感。《葛生》是一位令人敬佩的妻子孤独守望中对丈夫形单影只的同情，是一个挚爱丈夫的女子抛却自己独处的凄凉，只怜惜丈夫一人独处墓中无人陪伴的忘我的真情独白。世间情为何物？不就是隔着这两人的一层黄土！《葛生》中叹道：“夏之日，冬之夜。百岁之后，归于其居！冬之夜，夏之日。百岁之后，归于其室！”夏日冬夜的更迭是生命的过程，百岁之后的回归则是又一次生死相许。没有戏剧性的情节，没有生前卿卿我我的回忆。死，到此时成了一种感情的信念，成了重相斯守的希望。她或许有不能死的理由，或许是出于生的本能；殉情，是为情圣们所推崇的表达爱的忠贞的浪漫方式。但是《葛生》中的女人选择活下去，这是在生与死的抉择间显示出来的生命的沉重感。所以请再等百年的光阴，我终将在饱含了离别的苦痛之后回来与你一起长眠。待浮花浪蕊俱尽，伴君独幽。

    这世间最遥远的距离不过是生和死啊！人活着有渺茫的希望，但是一旦死去了便是穷尽了时空也无法追回的一无所有。生前一切幸福的回忆也只能成为生者余生痛苦的根源。所谓的感情不过是一段无法忘记的记忆，因为无法忘记，所以才残酷到底。死者已矣，生者长戚。《葛生》中的情依旧是无邪的，是浓缩了尘世聚散离合悲欢无常的澄澈，凄美而悲怆。纵观《诗经》也只有《绿衣》与之旗鼓相当。无数痴情的人在《葛生》和《绿衣》之后继续：“十年生死两茫茫,不思量,自难忘。千里孤坟,无处话凄凉。纵使相逢应不识,尘满面,鬓如霜。”

    落尽了光阴的尘埃之后，我们是否依旧能保持着那份无邪的真情，看云起云落，草长莺飞？